
Fecha de lanzamiento: 09 de junio de 2017
Protagonistas: Ana Polvorosa, Carmen Machi, Macarena Gómez
Directing: Eduardo Casanova
Géneros: Drama, Comedia
Duración: 77 min
Título original: Pieles
País de producción: España
Idioma original: Español (es)
Taquilla: $89,208
«Pieles: La Belleza de lo Inusual»
Introducción: Una Belleza Alternativa
El cine de autor suele desafiar los estándares convencionales, pero Pieles (2017), dirigida por Eduardo Casanova, va más allá al plantear una historia que es tan incómoda como fascinante. Esta película española nos introduce en un universo rosa, deforme y poético, donde los personajes llevan en su piel (y su carne) las marcas de una sociedad que rechaza la diferencia. Con una estética que recuerda a creaciones de Pedro Almodóvar y Wes Anderson, Pieles no solo es visualmente impactante, sino que también es un manifiesto sobre la aceptación y la marginación.
Sinopsis: Un Mundo de Cuerpos Diferentes
La película sigue a varios personajes con deformidades físicas extremas que intentan encontrar su lugar en el mundo. Entre ellos, conocemos a Samantha (Ana Polvorosa), una mujer con el rostro invertido, que sueña con ser aceptada; Laura (Macarena Gómez), quien carece de ojos y sobrevive con ayuda de su madre; Cristian (Eloi Costa), un hombre con obesidad mórbida y una vida llena de complejos; y Guille (Jon Kortajarena), cuya atracción por lo diferente lo lleva a caminos inesperados. Estas historias se entrelazan en un relato que desafía los cánones de belleza y normalidad impuestos por la sociedad.
Estética y Dirección: Un Cuento de Hadas Retorcido
Desde el primer minuto, Pieles se presenta como un festín visual. La paleta de colores saturados, dominada por los tonos rosados y pastel, contrasta con las imágenes grotescas que pueblan la pantalla. Eduardo Casanova, conocido por su estilo extravagante, utiliza la estética para envolver la crudeza del relato en una especie de cuento de hadas distorsionado. La dirección de arte es uno de los puntos más fuertes de la película, recordando a la teatralidad de los primeros trabajos de Almodóvar y la simetría obsesiva de Wes Anderson.
Temática y Mensaje: ¿Quién Decide Qué es Normal?
La película lanza una crítica feroz a los estándares de belleza impuestos por la sociedad. A través de sus personajes, Pieles cuestiona la superficialidad de un mundo donde la apariencia define la aceptación social. Casanova nos obliga a mirar de frente a lo que normalmente evitamos, pero sin caer en la lástima o el morbo. Más allá de sus imágenes impactantes, la historia explora la identidad, el rechazo y la lucha por encontrar un lugar en un mundo que discrimina lo diferente.
Actuaciones: Un Elenco Valiente y Comprometido
Las interpretaciones en Pieles son un punto clave en su éxito. Ana Polvorosa brilla con su papel de Samantha, transmitiendo emociones profundas a pesar de la limitación física de su personaje. Macarena Gómez y Candela Peña, habituales en el cine español, ofrecen actuaciones intensas que refuerzan la sensación de angustia y resiliencia. Por otro lado, Jon Kortajarena sorprende con un rol más complejo de lo que podría parecer a simple vista. En conjunto, el reparto se entrega sin reservas a una propuesta que exige valentía y compromiso.
Recepción y Controversia: Entre la Admiración y el Rechazo
Como era de esperarse, Pieles generó opiniones divididas. Mientras algunos la elogiaron por su audacia y originalidad, otros la consideraron innecesariamente grotesca. Sin embargo, lo que es innegable es que no deja indiferente a nadie. La película tuvo su estreno en el Festival de Berlín y recibió el reconocimiento del público y la crítica en diversos festivales de cine independiente. Su estilo radical y su mensaje transgresor la han convertido en una obra de culto dentro del cine español contemporáneo.
Curiosidad: La Influencia de Instagram en el Diseño de Producción
Uno de los aspectos más llamativos de la película es su estética hipersaturada. Eduardo Casanova ha mencionado en varias entrevistas que una de sus principales inspiraciones visuales fue Instagram. La obsesión con la imagen y los filtros perfectos de esta red social sirvió como referencia para crear un mundo que, a pesar de estar lleno de personajes marginados, es visualmente impecable y atractivo. La ironía de esta decisión refuerza aún más la crítica de la película hacia la superficialidad de la sociedad moderna.
Conclusión: Una Película que Deja Huella
Pieles no es una película para todos, pero es precisamente en su incomodidad donde reside su genialidad. Eduardo Casanova nos presenta una historia que desafía, conmueve y, sobre todo, nos obliga a reflexionar sobre lo que consideramos «normal». Con una estética inolvidable y un mensaje poderoso, Pieles se ha convertido en una obra imprescindible para aquellos que buscan un cine diferente, provocador y lleno de significado.